烟云供养道法自然    古意新趣秀逸沉雄

               ——读来支钢积墨山水画

（一）

    造化是非常奇妙的，鬼斧神工，往往互为矛盾的物体融在一起，竟然会产生出意想不到的美丽，令人动魄惊心而叹为观止。

    大自然中的流体和固体，即云水烟岚和山石峰峦，就是这样一组对立的物体，丹青高手将它们形容在宣纸上，乃定格成山水国画。

    云水烟岚是动态的，流布漫衍，变化莫测，具有不确定性。虽然轻飘，却有无形之力，或风起云涌，飞流直下，势不可挡，气吞山河；或微风细雨，淡岚轻烟，抚拂大地，若拥若吻，具有令人陶醉而又如梦如幻的阴柔之美。

    山石峰峦是固态的，静穆沉稳，定力无穷，具有不变状态。虽然凝固，却有百态千姿，或纵横开合，跌宕起伏，高低不平，顶天立地；或秀出丛林，雄起水滨，凌空摩天，势若飞升，富有让人静观而又壮怀激烈的阳刚之美。

    这自然界中流体与固体的互恋互斗，迸发出了云山的拟人比德之美，十分壮观，发人深省。

    动态的云水，使静态的山石仿佛有了呼吸和血脉，更为英迈；静态的山石，让动态的云水宛如有了思想和灵感，更为活跃。

    云山合二而一，可谓相得益彰。千岩竞秀，万壑争流，云水气象，浑沦意韵，奇幻自在，变化无穷！大自然因此而动静相生，阴阳互补，有了活的灵魂和更美的魅力，有了不息的生机和永恒的动力。既令人不知地老天荒，忘却海枯石烂；又让人感到天地悠悠，人生短促，从而更加珍惜生命。

    发现这大自然朴素的阴阳相生之理、大美不言之道，是我国古代伟大的思想家老子。从此，“道法自然”成为经典名言，造就了许多优秀的艺文之士。

    来支钢先生便是其中杰出的当代山水画家。

（二）

    生于安徽蚌埠，学于北京贾又福研究生班、李小可工作室的来支钢，悟老庄之哲理，吸山川之灵气，水墨为尚，力透纸背，源于生活，高于生活，写出了大自然活的灵魂，抒发了造化大美不言的朴素真谛、生生不息的磅礴气势；道出了“天人合一”的超脱襟怀、“澄怀观道”的雅逸气质；更吐露了自己“心画”那天马行空的神采、得大自在的欢乐和烟云供养的潇洒，卓然独立，展示了新时代中国山水画原生态的厚重魅力和灵秀气韵。

    他的积墨山水，承传了李可染先生运用逆光凸显质感的创新技法，吸取了贾又福教授以巨块积墨增添画面的立体效果，而气魄更加雄浑，视野更加宽阔，山体更加厚重，云烟更为流布，墨韵更为充盈，气韵更为生动。

    特别是巨幅《艺道》《峡道》及纵轴《山高云不碍》《空山新雨后》，表现尤为强烈，让观众如入云山之中，如得山川气息，被那俊秀险奇的峰峦，吞云吐雾的幽壑，起伏绵延的山脊，横看成岭侧成峰的群山；还有那化云为水的山泉，夺谷而泻的瀑布，逢险开路的激流，川流不息的溪涧；以及摧压群山的云层，飘逸不定的山岚，越岭穿山的烟雾，冉冉蒸腾的水气所倾倒。

    他的作品纯用黑白灰三色，惜墨如金，笔笔生发，纵横叠加，墨尽笔清，层次丰富，色韵无穷，不添颜料，却能将山川中的云水天光、山明壑幽、高岭低谷表现得栩栩如生，富有野趣；天然去雕饰，呈现出水墨的顽强生命和丰富的表现张力。

（三）

    绘画的基本美学原则，是将多维的立体形象传移模写到二维的平面空间上，但在视觉上又不失多维的立体美感。诚如唐人王维《画》所说：“远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。”

    来支钢的积墨山水，较好地阐述了古老的画学美意，富有雄浑的立体质感之美。图上的云山雄伟灵秀，呼之欲出，气势不凡，如大将军，如伟丈夫，如真君子，质朴率真，从容自如，顶天立地，厚德载物！

    这与他善用老子朴素辩证法有关，画面上构图、造型、笔触，其纵横高低、疏密刚柔、大小多少、虚实浓淡、明暗深浅、方圆线面等诸多矛盾，皆在变化中得以统一，跌宕起伏，如诗如歌，丰富多彩，若梦若幻，让人驻足欣赏而无审美疲劳之感。

    除了深悟老子的哲思外，他还熟谙元人赵孟頫“云山为师”、明人董其昌“造境说”、清人石涛“搜尽奇峰打草稿”等画旨，更明白近人潘天寿“不重复古人，不重复自己”的主张，以极大的勇气深入传统，以非凡的功力出新传统。因此，敏于行而讷于言、慧于心的来支钢，用他煌煌画作的诗情画意，无声地向人们讲述了习画的心得、水墨的魅力、传统的优秀、创新的愿景。

    同时，他也用丰富的作品，赞美祖国山川的美丽、雄伟，比德民族永恒不屈的气质，歌颂身处和平新时代的幸福，奏出了积墨山水的新乐章。

    来支钢先生的画作，怀文抱质，真力弥漫，吐气如虹，虽然是水墨的，却焕出飞扬的神采，令我耳目一新，深受感动，故挥毫以记观感，并期待年方六十的他，在今后的岁月中创作出更多的佳作，为祖国山河立传，为民族精神高歌！

                        任道斌  二0二三年四月于杭州西湖勾山